domingo, 18 de julho de 2010

GRAFITE

Combo Culture Kidnapper



   A arte do grafite é uma forma de manifestação artística em espaços públicos. A definição mais popular diz que o grafite é um tipo de inscrição feita em paredes, dessa maneira temos relatos e vestígios do mesmo desde o Império Romano. Seu aparecimento na idade contemporânea se deu na década de 1970, em Nova Iorque, nos Estados Unidos. Alguns jovens começaram a deixar suas maarcas nas paredes da cidade, algum tempo depois essas marcas evoluíram com técnicas e desenhos.
O grafite está ligado diretamente a vários movimentos, em especial ao Hip Hop. Para esse movimento, o grafite é a forma de expressar toda a opressão que a humanidade vive, principalmente os menos favorecidos, ou seja, o grafite reflete a realidade das ruas.
O grafite foi introduzido no Brasil no final da década de 1970, em São Paulo. Os brasileiros por sua vez não se contentaram com o grafite norte-americano, então começaram a incrementar a arte com um toque brasileiro, o estilo do grafite brasileiro é reconhecido entre os melhores de todo o mundo.

Muitas polêmicas giram em torno desse movimento artístico, pois de um lado o grafite é desempenhado com qualidade artística, e do outro não passa de poluição visual e vandalismo. A pichação ou vandalismo é caracterizado pelo ato de escrever em muros, edifícios, monumentos e vias públicas. Os materiais utilizados pelos grafiteiros vão desde tradicionais latas de spray até o látex.

Obra do Estúdio Colletivo, na Rua Amauri, esquina com Av. Brigadeiro Faria Lima
Obra de arte de Rui Amaral, na Av. Paulista, 568

Ilustração da dupla Mulheres Barbadas, na Rua da Consolação, 2.208
Os 3 primeiros não são pinturas
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O Brasil, representado em especial pela cidade de São Paulo, está entre os três principais centros de produção de grafite do mundo. Criativos, esses artistas de vanguarda surpreendem com seus traços e as cores de seus desenhos ousados.
Muitos grafiteiros brasileiros são famosos e respeitados fora do país, entre eles estão: Os Gêmeos (os irmãos Otavio e Gustavo), Binho Ribeiro, Nina Pandolfo, Nunca, Tinho, Pato e Flip, entre outros.
Muitas industrias já perceberam o valor e o poder desses artistas e passaram a usar a estética do grafite em campanhas publicitárias. A exemplo: Nike, Nescau, Puma, Bank Boston, Skol, Ellus.


Para se ter uma ideia do tanto que o grafite brasileiro é respeitado no mundo, ano passado, Tinho, Pato, Flip, representantes do movimento do grafite em São Paulo, participaram da exposição Street Art Brazil em uma galeria de arte em Londres. Nina Pandolfo, Nunca e Os Gêmeos, pintaram a parede externa do Castelo de Kelburn, em Ayrshire, Escócia.
Conheça agora alguns grafiteiros famosos e seus grafites:



http://midias.gazetaonline.com.br/_midias/jpg/2014/05/27/aviao_selecao_brasileira_decorado_os_gemeos_divulgacao_630_min_cb-1379688.jpg




Os Gêmeos

Grafite de Os Gêmeos é chamado de 'terrorista' nos EUA

Moradores de Boston pedem retirada do mural 'The Giant of Boston' da cidade


A diretora do museu, Jill Medvedow, minimizou a controvérsia.

"Esta obra de arte é um alegre acréscimo ao horizonte de Boston. Com tremenda maestria de escala, habilidade na pintura e padronização vibrante, os Gêmeos trazem energia urbana e uma rica tradição de criatividade brasileira para a Praça Dewey, em Boston. Boa arte faz o povo falar", disse ela.

Arte e interpretação


Após terminarem de pintar um mural gigante no prédio do Instituto de Arte Contemporânea de Boston (Massachusetts, EUA), a dupla de artista Osgemeos já deve estar sabendo das interpretações feitas por algumas pessoas que passaram pelo local. “Um islâmico com arma na mão” e “Terrorista muçulmano” foram algumas das muitas postagens feitas na web. A arte tem o lado da interpretação aberta, porém, segundo o curador do museu, Pedro Alonzo, a obra se trata de uma criança de pijama com uma blusa na cabeça.
Mural  'The Giant of Boston', de Os Gemeos, em Boston


Principais gírias e termos usados no grafite:


Tag:  É o nome que e dado a assinatura do grafiteiro.
Bite: Imitar o estilo de outro grafiteiro.
Crew: É o conjunto de grafiteiros que se reunem para grafitar juntos.
Grafiteiro/ Writer: Artista que pinta.
Toy: É o grafiteiro iniciante.
Spot: É o lugar onde é praticado o grafite.


Exemplos de TAGS.

 Causr
Rime
Revok
Raser


links para tags: http://fiveprime.org/hivemind/Tags/graffiti,pyramidwall    http://www.flickr.com/photos/motosoul/

Fita adesiva é arte de rua


O trabalho de Aakash Nihalani. Não por ser colorido ou lúdico – coisas que ele certamente é –, mas por dar à arte de rua uma abordagem diferente e original.
Usando fita adesiva como principal material de trabalho, o norte-americano cria formas geométricas sólidas que, com o auxílio da fotografia, insere de modo surreal em meio à cidade ou ao campo. Os contornos e formas inesperadas que ele usa para transformar o espaço chamam a atenção do espectador de um jeito como poucos fazem:
CÓLEGIO HS - CRICIÚMA - SC 

MARCOS ROVARIS - CRICIÚMA - SC 

 Varios trabalhos de grafiteiros pelo mundo a fora

 Suporte

O que é o suporte na arte??????

É o material usado para você fazer ou demonstrar sua arte. Ex: o suporte da pintura é a tela ou quadro. o suporte do desenho e da fotografia é o papel. o suporte da serigrafia é o tecido, da xilografia é a madeira, da calcografia é o metal Qual o suporte das artes? Se pensarmos, até pouco tempo atrás, poderíamos afirmar que o suporte da pintura seria a tela; do desenho, o papel; da escultura, a madeira ou as pedras... Hoje?!...Hoje o suporte do artista é qualquer lugar.Os antigos suportes das artes continuam a ser usados, mas a arte invadiu todos os espaços, tomou do cotidiano todos os objetos, aproximou-se e apoderou-se do dia-a-dia.O suporte da arte hojeé a experimentação. A arte hoje prima pela ousadia em todos os aspectos. Onde chegariam Pablo Picasso, Salvador Dali, Man Ray e tantos outros, se estivessem vivos hoje.
Alguns suportes para o grafite

ESSE É EM CRICIÚMA - SC 









Banksy dá dez dicas sobre pintura com estêncil em "Guerra e Spray", mas não revela identidade








  • Monalisa segura uma míssel em obra de Bansky presente no livro "Guerra e Spray"
    Monalisa segura uma míssel em obra de Bansky presente no livro "Guerra e Spray"
Ratos, macacos e outros estêncis subversivos do grafiteiro britânico Banksy, como Jesus segurando compras de mercado e Monalisa armada com um míssil, deixam paredes de cidades pelo mundo para estampar as páginas de “Banksy – Guerra e Paz”, lançado no Brasil pela editora Intrínseca.

Traduzido por Rogério Durst, o livro reúne impressões do artista, que escreve quase como em um diário, sobre vida, política, amor e guerra. “É preciso muita coragem para, numa democracia ocidental, se erguer anonimamente e clamar por coisas como paz, justiça e liberdade”, diz em um trecho.

As fotos das obras são acompanhadas por textos curiosos sobre as situações em que ele produziu os grafites. Como quando teve uma “epifania” enquanto se escondia de policiais embaixo de um trem que grafitava e contou para a namorada, que pediu para que ele parasse de se drogar porque fazia "mal ao coração”.

Veja fotos do livro "Guerra e Spray", de Banksy


Foto 2 de 4 - Obra de Banksy pintada no Muro da Segregação, na Palestina, em 2005. O livro narra a conversa do artista com um idoso. O idoso pergunta: "Você pintou o muro, ele ficou bonito". "Obrigado", respondeu Banksy. "Não queremos que esse muro fique bonito, nós odiamos esse muro, vá embora" Divulgação
O livro também tem tom de guia para novos grafiteiros e lista dicas de como fazer um bom estêncil e fugir dos policiais, além de discutir a valorização do trabalho do artista de rua e propor uma nova revolução artística. "Guerra e Spray" é encerrado com um manifesto criado por Banksy e uma foto sua. Claro, sem mostrar o rosto.

Em inglês batizado de "Wall and Piece", o livro foi avaliado com quatro, de cinco estrelas, pelas maiores livrarias do Reino Unido, onde é um dos mais vendidos e onde o artista é considerado um dos mais expressivos da sua geração. 

DEZ DICAS DE BANKSY PARA FAZER UM ESTÊNCIL

1. "Pense fora da caixa, pisoteie a caixa, enfie uma faca afiada nela"
2. "É sempre mais fácil conseguir perdão do que permissão"
3. "Vandalismo irracional pode requerer um pouco de raciocínio"
4. "Com uma lata comum de tinta de 400 ml você faz até 50 estênceis formato A4. Isso significa que
da noite para o dia, você pode se tornar incrivelmente famoso/impopular numa cidade pequena por
apenas dez libras" (cerca de R$ 32,40)
5. "Aplique a tinta spray com moderação no estêncil, a uma distância de 20 centímetros"
6. "Quando se explicar para a polícia, seja o mais razoável possível. Grafiteiros não são bandidos de
verdade. Bandidos de verdade acham a ideia de invadir um lugar, não roubar, e deixar uma pintura
com seu nome assinado uma das coisas mais retardadas que já viram"
7. "O tempo de tornar seu nome famoso sem nenhum motivo já era. A arte cujo objetivo é apenas a
vontade de ser famoso nunca vai fazer você famoso"
8. "A maneira mais fácil de se tornar invisível é vestir um colete fosforescente e portar um pequeno
rádio transistor ligado no último volume. Quando for questionado sobre a legitimidade de sua pintura,
reclame do quanto está recebendo por hora"
9. "Tenha consciência de que sair completamente bêbado e fora de si para uma missão importante
pode resultar em uma arte sensacional e em pelo menos uma noite na cadeia"
10. "Nada no mundo é mais comum que pessoas sem talento e sem sucesso, então saia de casa
antes de encontrar algo que faça valer a pena permanecer lá" 
alerta do livro: “esta obra contém elementos criativos e artísticos do grafite e não tem a intenção de induzir sua prática em lugares em que ela seja ilegal ou inapropriada”.

"Banksy - Guerra e Spray" 
Editora Intrínseca
Preço sugerido: R$ 49,90
240 páginas



Grafiteiros paulistanos transformam bueiros da Barra Funda em obras de arte; veja fotos






Boca de lobo pintada pelo coletivo 6eMeia, no bairro da Barra Funda, em São Paulo


  • Boca de lobo pintada pelo coletivo 6eMeia, no bairro da Barra Funda, em São Paulo

Dupla paulistana transforma bocas de lobo em arte



Foto 15 de 20 - Boca de lobo pintada pelo coletivo 6eMeia, no bairro da Barra Funda, em São Paulo


















Ela cobre uma área de 1.570 m quadrados.
Obra foi feita em praça na cidade de Wilhelmshaven, na Alemanha.
Pintura 3D
Gregor Wosik e três outros artistas criaram esta imagem, que ocupa 1.570 metros quadrados em praça na Alemanha (Foto: MICHAEL BAHLO/AFP). A obra feita na Alemanha representa a arca de Noé e animais em sua volta. A pintura em 3D superou a obra de 1.120 metros quadrados pintada pelo britânico Joe Hill no distrito financeiro de Canary Wharf, em Londres, em 2011.