As 16 versões de Guernica de Ron English
Obra de Leonardo da Vinci, A últíma ceia.
O trabalho se encontra no convento de Santa Maria delle Grazie em Milão que o Duque mandou construir para, entre outras coisas, servir de lugar para sepultar seus familiares. O tema era uma tradição para refeitórios, mas a interpretação de Leonardo deu um maior realismo e profundidade ao lugar.
Leonardo da Vinci passou grande parte destes três anos dando atenção integral a esta pintura o que era fato raro para um pintor versátil e do seu quilate.
Sofreu agressões ao longo do tempo desde a abertura de uma porta pelos padres até ao bombardeio aéreo na Segunda Guerra Mundial.
Esboço a carvão para a pintura da Última Ceia, por Leonardo
Descrição da Pintura
Quando o Leonardo escolhe essa pintura, que está baseada em João 13:21, no qual Jesus anuncia aos doze apóstolos que alguém, entre eles, o trairia. Essa pintura, na história evangélica, é considerada a mais dramática de todas.
Ao centro, o Cristo é representado com os braços abertos, em um gesto de resignação tranqüila, formando o eixo central da composição. São representadas as figuras dos discípulos em um ambiente que, do ponto de vista de perspectiva, é exato. Sendo restaurada por sete vezes.
Releituras
Mulher com Guarda-Sol, do pintor impressionista Claude Monet é a obra de arte homenageada hoje pelo projeto Um Pouco de Arte para sua Vida. A pintura retrata a primeira mulher do pintor, Camille, e o vilho mais velho, Jean, em um passeio.
Personagens
Os apóstolos se agrupam em quatro grupos de três, deixando Cristo relativamente isolado ao centro. Da esquerda para a direita (do ponto de vista de quem está diante da pintura), segundo as cabeças, estão no primeiro grupo: Bartolomeu, Tiago Menor e André; no segundo grupo Judas Iscariotes (cabelo e barba negra), Simão Pedro e João, este o único imberbe do grupo; Cristo ao centro; Tomé, Tiago Maior e Filipe (este também imberbe) e no quarto grupo estão Mateus (aparentemente com barba rala), Judas Jésus e Simão Cananeu também chamado de Simão, o Zelote, por último. Estas identificações provêm de um manuscrito autógrafo de Leonardo encontrado no século XIX[1]
Cogita-se que o rosto de Judas representado na pintura retrataria Girolamo Savonarola, padre Dominicano que governou Florença e que foi executado por ordem do Papa Alexandre VI em 1498.
Outras interpretações
Uma outra interpretação vem sido disseminada por Dan Brown, autor do livro O Código Da Vinci, de que o discípulo à direita de Jesus Cristo, João, seria na verdade Maria Madalena. Suas feições femininas e traços delicados seriam indicações disso.
Pela simetria nas roupas de Jesus e de Maria Madalena, os dois (Jesus e Maria Madalena) poderiam formar um casal. Segundo ele, notar-se-ia que as cores das roupas de Maria e Jesus são opostas: Maria (São João Evangelista) usa um vestido azul e uma manta vermelha e Jesus uma veste vermelha e uma manta azul, o que, segundo alguns, pode ter semelhanças com a representação oriental do Yin-Yang, o equilíbrio entre o masculino e feminino. Ao lado de Maria Madalena, Pedro estaria curvado de uma maneira ameaçadora, e a mão em direção ao pescoço dela seria um gesto negativo ou de morte, outra teoria seria que Pedro, através de um gesto de amizade, pede a São João Evangelista para que pergunte a Cristo quem o trairia. Outra interpretação é que simplesmente se trata da introdução do Santíssimo Sacramento notado pela presença do pão e do vinho nas mãos de Jesus. Esta suposta simetria pode ser desmentida por ser contrária à proposta formal de Leonardo. Por sua vez, similar à já empregada em "A adoração dos reis magos", onde divide a cena em dois volumes simétricos, pois a simetria é característica do renascimento. É exatamente o que se dá aqui, notando-se que o centro absoluto da obra é Cristo, e os outros personagens formam um cenário simétrico.
O vaso que era usado para servir o vinho ficou conhecido também como o "Cálice Sagrado", e tem sido um dos supostos objetos da literatura do "Santo Graal" na mitologia cristã.
Simon (Pimen) Fyodorovich Ushakov (em russo: Симон (Пимен) Федорович Ушаков) (1626-1686) foi um líder russo artista gráfico do final do século 17. Together with Fyodor Zubov and Fyodor Rozhnov , he is associated with the comprehensive reform of the Russian Orthodox Church undertaken by Patriarch Nikon . Juntamente com Fyodor Zubov e Rozhnov Fyodor , ele está associado à reforma global da Igreja Ortodoxa Russa realizadas por Patriarca Nikon .
A fantástica concepção da última ceia. Congonhas (MG).
Na última ceia de Aleijadinho, podemos perceber algumas características que se repetem em suas esculturas: olhos esbugalhados, queixo afilado, costeletas saindo de trás das orelhas e os dedos médio e indicador unidos. Além disto, os apóstolos teriam sido feitos à imagem e semelhança dos inconfidentes. O Cristo e os dois apóstolos do centro da mesa (que é redonda na representação de Aleijadinho), são imagens que foram feitas apenas da cintura para cima. Aleijadinho teria optado por esta solução, por ter pouco tempo para concluir o conjunto todo.
Artista faz releituras de desenhos de crianças
http://www.solteiropolitano.com.br/2012/04/16/desenhos-de-crianca-por-um-ilustrador/
http://tamezuando.com.br/curiosidades/a-vida-felina-imita-a-arte/#more-11036
outros
http://elevenc.com.br/blog/?cat=5
Moça com brinco de pérola vermeer
E até a praia para aqueles que não podem visitá-la com tanta frequência é retratada em meio a sujeira do vidro de carro Reprodução/Dirty Car Art
AS FACES DA MONALI
AS FACES DA MONALI
